Cantor e compositor fez pausa nas apresentações devido a problemas de saúde e se concentrou na criação de ‘Interdimensional’, o 29º álbum da carreira
Guilherme Arantes se define como um operário da música. “Sou compositor. Nasci para fazer isso”, diz ele, que acaba de lançar “Interdimensional”, seu 29º disco considerando também os registros ao vivo e “Moto Perpétuo” (1974), álbum da banda homônima que marcou sua estreia.
Aos 72 anos, com cinco décadas de carreira solo, o músico desacelerou a rotina de shows depois de enfrentar uma série de problemas de saúde.
Durante a pandemia, sofreu uma braquialgia grave e, com o uso prolongado de corticoides, desenvolveu necrose avascular na cabeça do fêmur, o que o levou a cirurgias no quadril. Também precisou passar por um procedimento cardíaco. A reclusão forçada, no entanto, foi decisiva para a concepção do novo trabalho.
Ao longo de 15 faixas, “Interdimensional” apresenta harmonias sofisticadas, modulações suaves e um piano que remete a Tom Jobim, Johnny Alf e João Donato. “Sempre fui apaixonado pelo piano bar.
O Jobim fazia muito piano bar e eu era fascinado. Um dia, nós nos encontramos, ele chegou no meu ouvido e falou: ‘Você faz parte do nosso time. Seja bem-vindo!’
´Dá para imaginar o quanto aquilo foi uma realização para mim?”, diz.
A influência da bossa nova é sutil – embora constante – nas canções do disco. Ela se manifesta de forma mais explícita em “O prazer de viver pra mim é você”, originalmente composta para Claudette Soares, mas que ganhou outro rumo ao longo do processo criativo.
Segundo Guilherme, a música “acabou se tornando um portal criativo, abrindo a janela para um universo mágico de sonho”.
“Um sonho delicado de brasilidade moderna”, ele afirma. “A audição recorrente de elementos dos anos 1950 e 1960, como Julie London, Chet Baker e João Gilberto, se somou ao prazer de sentar ao piano para estudar e tocar Tom Jobim, Johnny Alf e João Donato, mergulhando na riqueza do piano brasileiro, do samba-canção e da bossa nova, que marcaram minha infância. Havia ali algo de renascimento”, conta.
Clube da Esquina
Se “O prazer de viver pra mim é você” dialoga com a bossa nova, “Libido da alma” traz referências ao Clube da Esquina, outro movimento musical decisivo na formação de Guilherme Arantes.
Ele considera Lô Borges seu “pai musical” – ainda que a diferença de idade entre eles seja de apenas um ano – e diz que a obra do mineiro representou um modelo estético e emocional a seguir.
Essa admiração evoluiu para amizade, a ponto de Lô convidá-lo a participar do disco “Os Borges” (1980), que contou ainda com Elis Regina e Milton Nascimento.
O Clube da Esquina surgiu para Guilherme Arantes como “uma bomba que explodiu na cabeça”.
O impacto da voz, da figura e da música de Bituca foi arrebatador e decisivo, revelando um caminho possível de música brasileira livre, poética, harmônica e progressiva capaz de misturar a toada do interior com estruturas sofisticadas e compassos pouco usuais.
Além disso, o papel dos letristas do movimento, como Fernando Brant, Ronaldo Bastos e os irmãos Borges, representou uma liberdade poética que influenciou diretamente sua forma de escrever as letras.
Essa mesma liberdade estética aparece em “O espelho”. A canção, que inicialmente se chamaria “Dos Descartes”, é um eletropop que dialoga com clássicos do próprio artista, como “Cheias de charme” e “Planeta água”.
A letra parte da figura humana diante do espelho e do próprio envelhecimento.
“É o processo gradual de se acostumar à própria metamorfose sem jamais perceber a truculência do tempo”, explica o compositor no encarte do disco. Há ainda uma leitura narcisista da autoimagem projetada, como num espelho retrovisor, em que a vida e o mundo se tornam voláteis, reduzindo-se a um nada na estrada da existência.
Outra faixa de viés filosófico é a balada “Intergaláctica: Missão”, cuja letra é, segundo Guilherme, “uma declaração de amor que se expande até se tornar um diálogo com a instância máxima da criação”. Já “Sob o sol” resgata o rock em sua essência, com sonoridade próxima à de “A desordem dos templários” (2021), álbum anterior do artista.
Também se destacam “50 anos-luz”, que celebra sua trajetória; “A vida vale a pena”, única parceria do disco, com Nelson Motta; e “Berceuse”, canção de ninar composta para Alaíde Costa e gravada em “O que meus calos dizem sobre mim” (2022).
Fica claro que “Interdimensional” é um caleidoscópio rítmico, cujas faixas não obedecem à lógica do algoritmo e do streaming. “As músicas têm o tempo que precisam ter”, diz Guilherme Arantes. Ainda assim, há um elemento que atravessa todo o álbum e funciona como elo entre as canções: o amor, em suas múltiplas formas, como sentimento fundamental da experiência humana.
FAIXA A FAIXA
. “A vida vale a pena”
. “No mel dos seus olhos”
. “Minúcias”
. “Libido da alma”
. “Intergaláctica: Missão”
. “Enredo de romance”
. “O prazer de viver para mim é você”
. “Luar de prata”
. “Sob o sol”
. “O espelho”
. “Puro sangue (Libelo do perdão)”
. “Toda felicidade”
. “50 anos-luz”
. “Berceuse”
. “O prazer de viver para mim é você” – Instrumental
